viernes, 20 de junio de 2008

Resultados del fijador de pasteles...

Hola,

esta mañana he probado a manipular la pieza que ayer por la noche protegí con el fijador de pasteles Talens y puedo confirmar que los pasteles estan fijos y no se ven alterados por mi manipulación.

Ha sido todo un éxito esta experiencia.

Ahora toca añadir las manchas en verde Humbrol 116. Por tanto los siguientes pasos que tengo pensados serán;
  1. Esta noche aplicar las manchas de camuflaje. Esto si lo haré con aerógrafo.

  2. Realizar las luces, una vez más con la ayuda de los pasteles.

  3. Aplicar fijador para proteger el trabajo con los pasteles.

  4. Aplicar barniz satinado (creo que humbrol) para el acabado y preparación de las siguientes fases. Seguramente con aerógrafo. Pero esto está por decidir.

  5. Desgastes, ya veré con qué ;-)

  6. Desconchones, seguro que con los valiosísimos Vallejo Model Color.

  7. Algún que otro lavado puntual con oleos.

  8. Y ya veremos... Si he llegado hasta aquí ;-)
gracias por leer,

continuará...

jueves, 19 de junio de 2008

Aplicando el fijador de pasteles...

Hola,

vamos al tema que no tengo mucho tiempo, perdón por las prisas.

He aplicado a aerógrafo una capa de fijador de pasteles Talens. Sin diluir directamente del bote.
Rápidas ráfagas de punta a punta de la pieza saliéndose de ella en cada pasada. Muuuy rápido, unas cuantas pasadas por arriba, laterales y trasera. Distanciá aprox. 20 cm.

Seguramente para el casco utilizaré un fijador en spray, creo que es más cómodo y rápido por que de un par de rociadas cubriré toda la pieza, mientras que con el aerógrafo se necesitan unas cuantas pasadas más. Por supuesto el regulador de pintura abierto al máximo.

Aquí teneis una foto de materiales y la pieza.

No observo diferencias en cuanto a color ,etc. Lo dejaré secar bien y mañana comprobaré si la fijación es buena.

Gracias por leer,

continuará...

miércoles, 18 de junio de 2008

Pasteles...

Hola a todos,

bueno después de varios intentos para hacer las luces y sombreados, hoy me he decidido por utilizar pasteles. Si... pasteles, ya lo sé... Ahora esto se hace con el aerógrafo... Preshading, color base, luces, etc. Pero, desde mi punto de vista y, el caracter del proyecto, los pasteles me ofrecen muchas ventajas, la primera es un sistema muuuy barato, limpio, y además fácil de aplicar y para más añadidura si te equivocas limpias con agua y vuelves a repetir. No se puede pedir más. La desventaja principal, pienso que es que después de aplicar hay que utilizar un fijador para que no se desprendan con el tiempo, me temo que si utilizo barniz perderé el efecto de los mismo, por tanto, seguramente, utilizaré el fijador de Talens. De cualquier forma, antes probaré ambos productos ; el barniz de humbrol satinado y, el fijador de talens; en una pieza de prueba para asegurarme.

Francamente, estoy satisfecho de como va quedando. Os dejo algunas fotos para que veais los resultados. Ostras, solo de pensar cuando tenga que hacer el casco... UUUF!. No hay dolor, no hay dolor...

Ah! Se me olvidaba, el material empleado;
  • Un pincel. Yo he utilizado el primero que he visto, número 1 plano. No nuevo, por que no hace falta que sea un pincel de primera (otra ventaja).
  • Pastel seco Rembrandt 227,9. Ocre amarillo. Para luces.
  • Pastel seco Rembrandt 409,9. Sienta tostada. Para luces
  • Barra Faber-Castell de color marrón, perdón pero no sé más la tenía por ahí. Para sombras.
  • Agua.
  • Bastón de algodoncillos para corregir.
  • Cuchilla X-Acto. Para raspar las barras de pastel y obtener el pigmento con el que pintar las luces y sombras.
Sobre todo, no valen las barras de pastel al óleo. Y tened cuidado con la manipulación de la pieza mientras aplicais los pasteles por eso de no dejar huellas ni quitar el pigmento sin querer.

Espero que os gusten.


Gracias por leer,

siguiente capítulo; fijar y aplicar manchas olivegrun disruptivas del camuflaje escogido.
Continuará...

sábado, 14 de junio de 2008

Capa base Dunkelgelb

Bueno,

retomamos el camino desandado... En esta sesión me he centrado en aplicar la primera mano de capa base Dunkelgelb, estos modelos venían de fábrica pintados con este color. Y en el frente eran pintados en función de las necesidades.

La pintura escogida es Humbrol 93. Creo que es un color muy cercano al Dunkelgelb, según veo en fotos y perfiles en la documentación. Otros modelistas parece que prefieren el XF-60 de Tamiya. Y Model Master y XtraColor tienen una referencia 'Dunkelgelb'. Pero como yo, ahora no dispongo de estas referencias me conformo con este color. De todas formas, la exactitud no me preocupa, para ser totalmente exactos deberíamos haber visto un modelo real en tiempo real, no en un museo, para saber el color exacto. ¿De qué color eran los dinosaurios?.

Me preocupa más la técnica que el color exacto.

La técnica utilizada es la misma que la capa de imprimación, mediante puntillismo, es decir, en vez de peinar la pintura, la aplico a base de puntear con la punta del pincel. La pintura bien diluida en diluyente mineral inodoro Titan (aspecto lechoso).

Mediante esta técnica observo que la pintura se va repartiendo gracias a la disolución y , con el pincel a lo único que me limito es a puntear.

Aplicando esta técnica con maestría incluso, creo, que se podrían aplicar sombras y luces. Observo que el color de la imprimación a quedado reflejado en algún sitio, dando la ligera y, repito ligera, sensación de desgaste de la capa base en esa zona. Si hubiera imprimado en marrón rojizo, me hubiera servido para dejar entrever la capa de imprimación antioxidante que le daban al acero antes de aplicar la capa base Dunkelgelb. Bueno eso quedará para otro proyecto, hay que continuar.

Lo siguiente, seguramente dar otra capa de Humbrol 93 para rematar alguna zona y afrontar otro reto que son las manchas de camuflaje disruptivo verdes. estoy planteándome hacerlas a pincel. El reto está en utilizar la técnica de mezclar sobre húmero (blending) para que los bordes de las manchas sean suaves. Pero esto, por el momento es un planteamiento. Lo cierto es que lo más rápido será el aerógrafo.

Aquí os dejo unas fotos para comprobar como la técnica empleado va de maravilla para no dejar rastro de pincel.







La pared trasera se nota la falta de una segunda mano...



Continuará...

miércoles, 11 de junio de 2008

Volvemos a imprimar...

Hola de nuevo,

con los ánimos recuperados vulevo al tema.

Acabo de aplicar una mano de Humbrol 1 a la pieza. Pero ya que repetimos la he aplicado de forma diferente.

Muy diluida en diluyente mineral inoloro de Titan (esto ya es norma), con un pincel plano y mediante puntillismo (técnica pictorica).

Con esto he conseguido no dejar rastro del pincel. No se muestra ni el más mínimo rastro de las cerdas.

Ahora me pienso si aplicar la capa base o darle otra capa de imprimación.

Mañana se verá.

Aqui dejo unas fotos para corroborar que no hay marcas de pincel siguiendo esta forma de aplicar la pintura. Aunque el secreto está en la dilución. Creo que hay que mantener una dilución que permita que la pintura se distribuya por si sola gracias al diluyente. Con el pincel lo único que hacemos es depositarla sobre la superficie. Sobretodo, no peinar para nada.




Estamos parados...

Hola,

desde el día que decapé la pieza estoy dándole vueltas si continuar con el pincel o aerógrafo. Lo cierto es que la última opción me está tirando. Sigo dándole vueltas al tema del coste de aerografiar...

Tal vez una opción sería imprimar a pincel con el Humbrol 1 y después una capa base de Humbrol 83.

Creo que esta opción será la más rápida. Al final el factor tiempo también condiciona la decisión. Tengo la esperanza que durante el mes de Junio tenga la fase de pintura de todo el modelo bastante avanzada... Ya veremos.

Estos días los ánimos no están como para echar cohetes, tenía esperanzas de pintar a pincel la mayor parte de la pieza pero, para mis expectativas (tal vez soy muy exigente) los resultados no me han parecido óptimos.

Gracias por leer, contiunará...

Saludos,

martes, 10 de junio de 2008

Cambio de planes....

Hola de nuevo.

Ayer después de ver como iba quedando la torreta y no estar satisfecho con los resultados decidí decaparla por completo y dejarla totalmente sin pintura para empezar de nuevo.

Si, tal vez vosotros la veais bien pero, a mí no me resultada satisfactoria. Además se me ocurrió aplicar alguna técnica que en este primer intento he visto que puede resultar.

Aprovecho para comentaros como se puede DECAPAR la pintura de un modelo.

Ingredientes:

  • Un pulverizador de limpiahornos. Yo he utilizado Forza limpiahornos.
  • Un recipente, yo en este caso he utilizado un simple papel de alumínio.
  • Un cepillo de dientes.
  • Un palillo con punta fina o alguna herramienta con punta (aguja, poer ejemplo).
  • Agua.
  • El objeto a decapar.
Receta:

  1. Colocar el objeto a decapar dentro del recipiente, en mi caso sobre el papel de aluminio.

  2. Rociar generosamente el objeto a decapar con el producto limpiahornos SIN dejar ningún trozo libre.

  3. Cerrar el recipiente. En mi caso, simplemente envuelvo el objeto a decapar en el papel de aluminio.

  4. Esperar. Yo para este caso el tiempo de espera ha sido de 30 minutos.

  5. Abrir el recipiente.

  6. Con la ayuda de un cepillo y agua, se frota la superficie y, ¡voila!; la pintura se desprende de la superficie del objeto sin problemas.

  7. Para los recovecos se utiliza el palillo o aguja fina para extraer la pintura que se queda enganchada en ellos.

  8. Una vez terminada de decapar, lavar el objeto con agua y jabón.

  9. Ya tenemos el objeto listo para pintarlo de nuevo.

Tiempo del todo el proceso; 1 hora escasa. Pera el caso que nos ocupa.
  • 5 minutos aplicar el limpiahornos.
  • 30 minutos de espera.
  • 20 minutos extracción de la pintura de la pieza. (Depende del tamaño y complejidad).

Esta receta es válida para pintura acrílica y esmalte.

No hay garantía de éxito para el caso de que se haya barnizado.

En este caso la pieza tenía 1 capa de imprimación humbrol (1), 2 capas de pintura base humbrol (93) y varias capas de filtros realizados. Toda esta pintura llevaba un par de semanas aplicada. osea que estaba bien seca.

Bueno y os dejo una fotos para que veais el resultado.

Observer como la pintura ha desaparecido por completo y, lo único que queda es el plástico, masilla etc. Es decir la pieza totalmente despintada.

Bueno como veis volvemos al punto de inicio, ya os comenté que este blog no es un blog en el que las cosas salen bien a la primera. Es un blog del día a día, con todas sus particularidades, no pienso ocultar nada.

Espero que os guste la historia, ya veremos como acaba. ;-)

gracias por leer,

sábado, 7 de junio de 2008

Siguiente fase. Camuflaje.

Ahora, pasamos a otra fase que me está rondando la cabeza desde que pasé a esta fase de pintura. Y es la del camuflaje. Primero escojer que esquema de pintura quiero hacer, eso ya lo tengo claro; será un esquema de color base roto por manchas verdes. El carro pertence al 4º Pz. Rgt. "Grossdeutchland", situado en Karachev 1943.

Desde un principio deseché la idea de ubicarlo en la batalla de kursk por que en ese caso debería haber cambiado algunas partes del modelo con piezas de aftermarket (salidas de ventilación del motor, caja lateral, etc.). El panther que estoy construyendo está ubicado en la defensa del área de karachev, es un modelo de construcción de Julio 43. Es de los últimos modelos producidos del modelo Ausf.D.

Bueno, no he pretendido ser minucioso con los detalles ya que esté no es el leivmotif de este proyecto. Es simplemente, divertirse, y practicar técnicas de pintura.

Una vez tengo el esquema de pintura claro, la cuestión es... ¿Cómo pinto las manchas? Con aerógrafo o a pincel. El problema es que son manchas con bordes difuminados, por tanto, la técnica del pincel puede ser complicada, en cambio con el aerógrafo la cosa está bastante sencilla.

En cuanto al tema coste, el hacer unas cuantas manchitas no me va ha suponer un derroche.

Si lo hago a pincel, el problema que me ronda por la cabeza es como hago los bordes para que queden difuminados. Una vez más probaré la técnica en alguna pieza que sirva de pruebas. Ya decidiré... Proximamente postearé los resultados.

Gracias por leer.

viernes, 6 de junio de 2008

Empezamos a pintar! La torreta...

Hola a todos de nuevo,

el montaje lo tengo bastante avanzado, la torreta la tengo terminada y, para cambiar un poco de aires me he decidido a comenzar la fase de pintura en la torreta y en el tren de rodaje.

Me servirá de práctica en la técnica que quiero seguir para afrontar después la barcaza.

En cuanto al detalle de la torreta lo que se ha hecho es ;
  • Soldaduras de los enganches para extraer la torreta de la barcaza en forma de U invertida. Esto se realizó con epoxy putty (smooth surface), el azul.

  • Se ha en masillado la cúpula del comandante (obligado) si no queda fatal.

  • Se ha enmasillado la compuerta trasera para recarga de munición con la finalidad de quitar la cerradura central existente que en el modelo que estoy haciendo no la tenía.

  • Se han realizado muescas muy finas en las planchas para simular los desperfectos en la fabricación de la planchas de acero laminado. Lo cierto es que todas las fotos vistas (que no son pocas) dan la impresión de ser unas planchas muy lisas, si bien es cierto que a corta distancia se pueden apreciar estos defectos de fabricación. No queria exagerar. Después he aplicado una ligera capa de masilla de tamiya + acetona por toda la torreta.

  • Todas las compuertas las he dejado cerradas, intento simplificar este proyecto para concentrarme en la fase de pintura y efectos.

  • Intenté dejar un puerto de defensa lateral abierto ya que el kit contiene una cadenita para estos pequeños puertos desde donde la tripulacion podía defenderse de un asalto al carro. Pero comparando el tamaño de estas cadenitas con fotos del modelo real, me parecieron que están un poco exageradas y fuera de escala. Por tanto; he desechado esta idea. Recordar que mi objetivo es complicar el mínimo posible el montaje para centrarme en la pintura.

  • He practicado un agujerito en la bocacha de la MG coaxial con una broca muuuy fina. Esto, creo que era de obligado cumplimiento.
A la hora de pintar , estuve dándole vueltas, valoré si hacerlo con aerógrafo o mediante pincel. Había leido que mediante pincel se puede decorar un modelo con un acabado equiparable al de un aerógrafo. Todavía tengo dudas por el tema del camuflaje... Ya veremos.

Al final me he decidido por pintar a pincel la capa base. Por dos motivos, reto personal el hacerlo a pincel y por un tema de costes. Otra de las motivaciones de este proyecto y de esta actividad mía es mantener el coste del proyecto al mínimo posible. Yo no dispongo de compresor y por tanto utilizo botellas de aire comprimido. Estas botellas se gastan rápido y, por tanto para ahorrar he decidido pintar la imprimación y capa base a pincel. Y este es el resultado.


Materiales para esta fase:

  • Pincel plano.
  • Cepillo de dientes.
  • Lija P1000 Tamiya (un trocito).
  • Humbrol Num.1 . Imprimador.
  • Humbrol Num.93. Desert Yellow. Capa base.
  • Diluyente mineral inoloro Titan.


El procedimiento ha sido:

  1. Imprimar. 2 capas muuuuy diluidas de Humbrol 1. Tiene que tener un aspecto lechoso.

  2. Capa base. 2 capas muuuuy diluidas de Humbrol 93. Igual aspecto lechoso.

  3. Entre capa y capa de imprimador y base he esperado aprox. 24 horas.

  4. una vez aplicada la segunda capa base, después de esperar alrededor de una hora, he procedido a cepillar la torreta. Estos colores de humbrol son muy mates y al cepillar lo que consigo es sacar brillo a la pintura a la vez que le doy una especto brillo/mate que me pareció bastante realista.

  5. Una vez bien seco todo, procedo a lijar con una lija de grano fino P1000 Tamiya a lijar muuy suavemente toda la torreta. Con lo que consigo unos desconchones (no oxidados) que me han parecido bastante interesantes. Esta técnica es válida donde quereamos dejar ver el color inferior oculto por otro superior desgastado por rozaduras (camuflajes DAK, invvernales, etc). Otra posibilidad es pintar un color claro primero y otro oscuro después, con una lija se va frotando y poco a poco se aprecia un efecto de desgaste al estilo del que podríamos hacer con aerógrado. Pero, más ajustado a la realidad, donde el desgaste de los vehículos ocurre por fricción del viento, uso de la tripulación, etc. Pienso que es una técnica que se ajusta a la realidad. Ya veremos como va...

  6. Y por el momento unas fotos más de como va quedando. En algún punto me he pasado con la lija y he se vé el plástico, esto ya se correjirá en la siguiente fase de retoques.

Esta serie de fotos intenta reflejar como casi ni se nota el trazo de la brocha, en algún lugar todavía puede apreciarse (tened en cuenta que estas fotos son con macro), al natural no se parecia. De cualquier forma, la técnica que he seguido para disimular el trazo es;

  • Diluir mucho la pintura. Yo he usado, tal y como digo arriba diluyente mineral inoloro de Titan.

  • A la hora de aplicar la pintura, yo lo que hago es depositarla en la superficie, no la peino. Simplemente cojo un poco de pintura muy diluida (más o menos una tercera parte de la longitud del pelo del pincel) y, voy depositandola sobre la superficie, como manchando con toda la superficie del pincel. No peino, mientras la pintura esta fluida intento repartirla, pero sin el movimiento de peine, más bien mediante 'golpecitos' del pincel (no picoteo), si no 'golpecitos' con toda la superficie del pelo (más o menos la mitad de su longitud). En lugares como rinconcitos, etc. Es donde utilizó un movimientos de 'picoteo'. Solo en lugares donde no puedo utilizar el otro movimiento por un tema de espacio.

  • Después con el cepillo, cuando aún está fresca la segunda capa, le doy una cepillada en círdulos muuuy suave. Esto provoca que si hay algún restro de pincel se anule. Además le aporta una textura a la pintura interesante.

  • Por último, se me ocurrió darle un poquito de lija.



Bueno, por el momento eso es todo, estoy bastante satisfecho del resultado, he evitado el aerógrafo, que creo que es una herramienta que facilita mucho el trabajo pero en el caso de capas base, donde no hay mucha ciencia, he comprobado que podemos trabajar con pincel y obtener resultados satisfactorios, por lo menos para mí ;-). Y además con el pincel y otras técnicas caseras puedes dar rienda suelta a tu espíritu creador. Sin duda alguna a merecido la pena. Eso si, advierto que es más lento pero... ¿Quién tiene prisa?



Continuará...

Gracias por leer